1 –
Dois –
Legião Urbana (1986)
A capa simples e minimalista, o clipe em preto-e-branco de
Tempo Perdido, as letras intrincadas, poéticas e perfeitas de
Renato Russo, a musicalidade direta (ou seria pobre?) de
Eduardo e Monica,
Índios e
Música Urbana II, em suma, o disco-símbolo dos anos 80 e o álbum mais marcante do chamado
rock brasileiro. Pelo menos, para quem tinha 16 anos na época...
2 –
Fruto Proibido –
Rita Lee e
Tutti Frutti (1975)
Dona de um passado brilhante junto à pioneira banda
Os Mutantes,
Rita Lee não tinha muito o que provar em sua carreira solo. Mas ela ousou construir uma discografia de luz própria.
Fruto Proibido é o auge dessa busca.
Pop e também muito
rock – elemento que se perderia nos anos subsequentes – este disco reúne gemas como
Ovelha Negra,
Luz Del Fuego e
Agora Só Falta Você.
3 –
Roberto Carlos (
Detalhes) –
Roberto Carlos (1971)
Ele já era o “Rei” quando lançou este marco de uma extensa carreira, que se confunde com a história da música brasileira. Não existe nenhum artista que tenha tantas músicas gravadas no inconsciente coletivo nacional quanto
Roberto. Ainda que sua produção dos últimos 25 anos seja, no mais das vezes, medíocre, isso não anula o intenso brilho de seu período mais criativo, do qual este disco de 1971 é o maior representante. Mesclando romantismo de fina elegância (
Detalhes) com
soul music (
Como Dois e Dois, de
Caetano Veloso) e
gospel (
Todos Estão Surdos, uma de suas músicas mais originais), é um trabalho irrepreensível.
4 –
Vivendo e Não Aprendendo –
Ira! (1986)
Um grande ano para o
rock nacional, talvez o ápice para uma geração que tirou as guitarras da garagem e levou sua insatisfação para o grande público. O
Ira! foi um grupo que teve um impacto imenso para mim, pela garra e paixão com que tocava. Ainda que depois tenha me desiludido com muitas declarações racistas e idiotas do grupo, a inocência e poesia impressas neste belo trabalho resistiram bravamente às intempéries da vida.
5 –
Bora Bora –
Os Paralamas do Sucesso (1988)
Os
Paralamas foram o primeiro grupo do
rock made in the 80’s que soube incorporar ao seu som a rica herança da música brasileira, além de acolher elementos outros, como ritmos latinos e africanos.
Bora Bora faz com brilhantismo a ponte Brasil-África, com escala nas Ilhas Caribenhas. É também o disco com as melhores letras de
Hebert Vianna, um compositor que sabe falar tão bem de violência urbana (em
O Beco) quanto de amor (
Quase Um Segundo).
6 –
Secos e Molhados –
Secos e Molhados (1973)
É curioso que, em plena ditadura militar, estes caras malucos tenham conseguido um sucesso gigantesco, cantando maquiados e vestidos de maneira, digamos, pouco convencional. Como se não bastasse a ousadia visual, ainda contavam com um cantor de voz feminina e atitude desafiadora, o jovem
Ney Matogrosso. O som é quase todo acústico, com os belos vocais de
Ney enfeitiçando todos em pequenas pérolas como
Sangue Latino e
Rosa de Hiroshima.
7 –
Caetano –
Caetano Veloso (1987)
Este talvez seja um disco menos festejado do festejado músico baiano, mas, acho que por isso mesmo, é um dos meus preferidos. Sem bobagens típicas de seus trabalhos mais “cabeça” ou concessões ao óbvio -, a exemplo de seus incontáveis discos ao vivo lançados nos últimos anos -,
Caetano é um disco maravilhoso, seja pela simplicidade dos arranjos, seja pelas letras inspiradíssimas (é deste disco a arrepiante
O Ciúme), seja pelas regravações de ótimo gosto (
Fera Ferida, de
Roberto e
Erasmo Carlos).
8 –
Acabou Chorare –
Os Novos Baianos (1972)
Frequentemente apontado como um dos dez melhores discos brasileiros de todos os tempos,
Acabou Chorare é obra de uma época em que viver em comunidade, fazer amor e música e fumar um baseado caminhavam lado a lado com muita criatividade e ousadia musical. O que estes baianos arretados fizeram foi casar suas raízes nordestinas com a modernidade do
rock e um certo despojamento herdado da bossa nova (não se pode esquecer, afinal, que eles foram apadrinhados por
João Gilberto). O resultado disso pode ser ouvido em
Preta Pretinha, uma das músicas mais irresistíveis já gravadas num vinil brasuca.
9 –
Cabeça Dinossauro –
Titãs (1986)
Cabeça Dinossauro é o disco de
rock que toda banda brasileira deveria aprender a fazer: instigante, variado, antenado com seu tempo, bem tocado e bem produzido. Os
Titãs ainda gravaram outros ótimos discos como
Jesus Não Tem Dentes no País dos Banguelas e
Õ Blésq Blon, mas o
status de obra-prima do álbum de 1986 jamais seria alcançado novamente.
10 –
Da Lama ao Caos –
Chico Science & Nação Zumbi (1994)
O último suspiro de criatividade da música jovem brasileira, o
Mangue Beat tinha tudo para acabar com a pasmaceira da cena
pop nacional e se alastrar mundo afora. A morte estúpida de
Chico Science brecou esse processo, mas ficaram dois belíssimos trabalhos, nos quais maracatu, música eletrônica, guitarras pesadas e percussão frenética geram uma sonoridade singular. A abertura de
Monólogo ao Pé do Ouvido seguida de
Banditismo por uma Questão de Classe está entre os momentos mais antológicos dos anos 90.
Recomendo fortemente o disco Cripple Crow, um caleidoscópio de psicodelismo viajante e viciante. O último, What Will We Be, embora menos diversificado, também vale uma checada.
Se você nunca escutou Scott Walker, com certeza vai ficar surpreso com o estilo cinematográfico, orquestral, às vezes bizarro, desse cultuado artista britânico. Comece pelo quarto trabalho solo de Walker, Scott 4.
